Analizado en PC
Cuando hablamos de videojuegos indie, a menudo vienen a la mente títulos recientes como Blasphemous 2, Hollow Knight, Celeste y, por supuesto, el infaltable Undertale. Su creador, Toby Fox, ya había experimentado con el desarrollo de videojuegos a través de un mod para Earthbound, pero fue Undertale el que lo catapultó a la fama. Este juego no solo revolucionó la escena indie con su gran historia, personajes entrañables y su derroche de carisma, sino que también demostró el talento inigualable que tiene Toby en la música.
Toby se volvió un compositor destacado. Además de estar colaborando actualmente en la música de OFF, ha contribuido al soundtrack de las dos últimas entregas principales de Pokémon Sword & Shield y Scarlet & Violet. Además, tener a Sans en Super Smash Bros: Ultimate es prueba de su excelente relación con Nintendo.
Cuando el Capítulo 1 de Deltarune se lanzó como un shadow drop el 31 de octubre de 2018, los fans enloquecieron. No solo fue inesperado, sino que el juego parecía tener una conexión rara con Undertale, aunque evidentemente no era lo mismo. Nadie sabía realmente qué era Deltarune, pero aun así, logró ganarse el corazón de los jugadores desde el primer momento.
Para esta reseña, analizaremos cada capítulo por separado, ya que cada uno presenta diferencias importantes que merecen atención individual.
Luz y Oscuridad – Capítulo 1
En el Capítulo 1 de Deltarune tomamos el control de Kris, quien tras llegar tarde a la escuela, se ve obligade a trabajar en equipo con Susie, una chica problemática temida por toda la escuela. Cuando ambos son enviados a buscar tiza para comenzar la clase, accidentalmente caen en una dimensión paralela: el Mundo Oscuro.
Allí conocen a Ralsei, un amable príncipe quien es el polo opuesto de Susie. Mientras ella resuelve los conflictos a golpes, Ralsei cree firmemente en el poder del diálogo y la empatía. Con esta dispareja y carismática combinación se da el comienzo a Deltarune
Según una leyenda contada por Ralsei, existen dos mundos: El Mundo de la Luz, al que pertenecen Kris y Susie, y El Mundo Oscuro, donde habita Ralsei. Ambos mundos están separados por las llamadas fuentes de oscuridad, portales que dividen ambas realidades. Sin embargo, un rey malvado planea abrir más fuentes para fusionar ambos mundos, sumiendo todo en la oscuridad.
Solo tres héroes pueden evitarlo: Kris, el humano; Susie, la monstruo; y Ralsei, un habitante de la oscuridad. Su misión es sellar las fuentes y restaurar el equilibrio entre los mundos, para también volver a casa. Así comienza una corta aventura que no supera las 4 horas pero se vuelve entrañable, en la que conoceremos a personajes memorables como Lancer y otros habitantes del Mundo Oscuro, quienes resultan no ser tan malvados como se creía.
Este primer capítulo funciona como una introducción al universo de Deltarune. Aunque hereda el sistema de combate por turnos de Undertale, incluye mejoras ligeras. Las batallas siguen premiando el evitar la violencia. Podemos dialogar con los enemigos en lugar de dañarlos. Sin embargo, el combate no es el foco principal. Toby Fox apuestó por lo narrativo, dándonos tiempo para conocer y encariñarse con los nuevos protagonistas y su mundo. Y lo logra con poco. A pesar de tener tintes de una aventura épica, el juego está lleno de humor, ternura y situaciones inesperadas.
El lindo infierno digital – Capítulo 2
Tras el inesperado final del primer capítulo, retomamos el control de Kris, quien junto a Susie deciden regresar al Mundo Oscuro. Sin embargo, no pueden quedarse mucho tiempo, ya que tienen que completar un trabajo escolar en la biblioteca. Sin embargo, al llegar ahí algo no está bien. Tras atravesar una puerta misteriosa, vuelven a caer en el Mundo Oscuro, solo que esta vez es muy distinto al que conocían.
En esta nueva zona, Kris y Susie se encuentran con Noelle y Berdly, compañeros de clase que, accidentalmente, también han sido arrastrados a este mundo. Aquí se presenta Queen, una extravagante villana robótica que presume carisma, chistes absurdos y extravagancia desde el primer minuto.
Este segundo capítulo es, como decimos en Perú, “su terrible baje de pepa”, ya que gira alrededor del caos, las referencias al mundo del internet y la comedia absurda donde los chistes no paran. Aunque claro, también hay una linda historia emocional, centrada más en Noelle. Además, veremos a nuestros héroes crecer como personas, mientras que el jugador se llevará un gran mensaje sobre cómo el internet nos deshumaniza como individuos, nos lleva al aislamiento o nos convierte en algo que no somos solo para encajar o hacernos sentir mejor con nosotros mismos, aunque no sea real.
En cuanto a jugabilidad, el sistema de combate sufre un gran cambio. Ahora se introducen los ataques combinados entre personajes, que abren pequeños minijuegos dentro de cada batalla. Dependiendo del enemigo, estos puzzles varían. Aunque el combate sigue sin ser el foco principal, ahora se vuelve mucho más divertido y con más personalidad. Tanto Berdly, Noelle y Queen se roban el show en este capítulo. Sus diálogos, chistes ridículos y momentos absurdos hacen que la aventura sea divertida en todo momento.
Medios de escape – Capítulo 3
Con el reciente estreno del Capítulo 3 y 4, las cosas cambiaron un poco. Pasaron cuatro años de espera desde el lanzamiento del Capítulo 2, y hasta la fecha en que se escribe esta reseña, Deltarune aún no cuenta con una traducción oficial al español, lo cual podría hacer de díficil acceso a este juego para muchos interesados. Sin embargo, existen parches hechos por fans que de momento solo traducen los dos primeros capítulos.
El primer capítulo funciona como introducción y el segundo se centra en la comedia y el desarrollo de personajes. Este tercer capítulo tiene un enfoque mucho más experimental. A nivel narrativo, el progreso en la historia principal es casi nulo, ya que este se enfoca en sumergirnos en el mundo del juego, en el universo de Deltarune.
En esta entrega, Kris, Susie y Ralsei exploran un nuevo Mundo Oscuro que surge a partir del salón de Toriel. El entorno toma la forma de un escenario de concurso televisivo, con un estilo surrealista, absurdo y cargado de humor. Todo está dirigido por Tenna, una televisión viviente que se siente olvidada y ahora busca desesperadamente atención.
Fue con este nuevo capítulo que comencé a notar algo importante: las diferencias entre cada capítulo son muy notorias. Sin embargo, todos comparten algo en común: son una alegoría al escapismo:
- En el Capítulo 1, Kris parece querer huir del mundo real.
- En el Capítulo 2, Noelle se refugia en una fantasía digital para evadir sus emociones y problemas familiares, y el internet es representado como un medio de escape.
- El Capítulo 3 profundiza en el escapismo a través de los medios, la nostalgia, el olvido y el deseo de ser visto. Es el entretenimiento como anestesia, como vía de escape del abandono.
En cuanto a la jugabilidad, el sistema de combate permanece prácticamente intacto, pero ahora con una estética de un programa de televisión. Este capítulo puede resultar divisivo para algunos jugadores. Si lo juegas esperando una progresión narrativa directa desde el capítulo anterior, puede no ser para ti. Sin embargo, si te interesa profundizar en los personajes y explorar más a fondo el universo de Deltarune, lo disfrutarás mucho.
Tu eres quien decide – Capítulo 4
Este capítulo tiene un giro bastante diferente a los anteriores, ya que este se siente mucho más oscuro. El capítulo comienza con Kris, Susie y Ralsei adentrándose en un nuevo Mundo Oscuro, pero esta vez ya no está el espectáculo o la comedia. Aquí, el tono es más tenso, con una constante sensación de presión emocional.
Desde el inicio del juego se nos pide un nombre. No el del protagonista, sino tu nombre como jugador real y se nos deja un mensaje importante: “Nadie puede decidir quién eres en este mundo». Esta frase cobrará mucho más sentido durante este capítulo, especialmente con el desarrollo de Kris como personaje. Empieza a notarse una dualidad entre Kris y el jugador, que lleva a una pregunta: ¿Quién está realmente al mando?
A nivel jugable, este capítulo sí cuenta con cambios. Los enemigos tienen patrones únicos y varios jefes son más difíciles de lo normal, además de romper mecánicas establecidas. Incluso hay una sorpresa muy al estilo Inception. Este capítulo es el que mejor logra equilibrar bastante bien los combates con lo narrativo.
En esta oportunidad, la religión y la fe aparecen como el medio de escape. Ya no es solo fantasía o humor: aquí se habla directamente del deseo de cambiar el pasado, de reescribir la historia personal, de romper con la narrativa impuesta, donde se profundiza en una profecía que sugiere que los personajes están cumpliendo un destino predeterminado… o están luchando contra él.
Es el capítulo más emocionalmente crudo hasta ahora. Tiene momentos que duelen por lo honestos y duros que pueden ser además de mezclar lo cotidiano con lo perturbador: iglesias, habitaciones comunes y bosques nocturnos que se transforman en escenarios extraños y cargados de simbolismo.
Todo gira en torno al peso de lo que se espera de ti (profecías, roles, fe), la voluntad de cambiar lo que parece inamovible y la lucha contra un mundo que ya parece escrito sin tu consentimiento.
Conclusión ¿Vale la pena Deltarune?
SÍ, VALE COMPLETAMENTA LA PENA. Aunque Deltarune se lanza de forma episódica, una vez que compres el juego completo, los siguientes capítulos se añadirán automáticamente y sin ningún costo extra.
Deltarune es una experiencia única, como pocas en la industria. Es un juego que se atreve a romper con lo establecido, con una dirección artística impecable, una banda sonora memorable y un enfoque narrativo que golpea fuerte… pero que es necesario. Es de esos relatos que duelen, pero que también se agradecen.
Este título sabe exactamente lo que está haciendo, hacer que te enfrentes a la realidad, sacarte una carcajada con personajes absurdamente carismáticos y hacerte reflexionar cuando menos lo esperas. Es una mezcla hermosa de emoción, comedia y significado. Algo que muy pocos logran… y que Toby Fox está logrando por segunda vez.
